Четыре картины, которые можно взять в руки: как классика стала доступной на ощупь
В постоянной экспозиции русского искусства XIX — начала XX века омского Музея имени М. А. Врубеля появились четыре новых экспоната. Их главное отличие от соседних полотен — эти вещи разрешено трогать руками. Речь о рельефных копиях известных произведений, созданных специально для незрячих и слабовидящих посетителей.
Проект назвали «Трогательное искусство». Его представили в стенах Врубелевского корпуса. Идея простая: человек, лишённый зрения, получает шанс познакомиться с живописью не через взгляд, а через осязание.
Что именно можно потрогать? Четыре работы, каждая — из разных жанровых пластов. Скульптурная группа Петра Клодта «Кобыла с жеребёнком» передаёт пластику животных. «Просительница» Николая Неврева открывает бытовую сцену. «Белая сирень» Исаака Левитана даёт представление о натюрморте. А «Летний отдых. Портрет Леонида Андреева» Ильи Репина знакомит с портретным жанром.
Как устроены тактильные копии
Это не просто плоские барельефы. Объёмные модели повторяют фактуру и рельеф оригинала, позволяя рукам «прочитать» композицию. Рядом с каждой копией — сопровождение. Экскурсовод ведёт рассказ, а тифлокомментарии посетитель получает через NFC-метки. Достаточно поднести телефон — и включается описание.
Для Омска это шаг вперёд. До сих пор люди с нарушениями зрения могли изучать в музее разве что скульптуру — её и так можно обойти кругом. Живопись оставалась закрытой территорией. Теперь барьер снят.
«Трогательное искусство» открывает цикл экскурсий, где посетители знакомятся с основными жанрами изобразительного искусства.
Проект заявлен как цикл экскурсий — организаторы обещают добавлять новые работы, расширять линейку жанров. Логика ясна: если человек однажды пришёл в музей и понял, что искусство ему доступно, он вернётся. Следующий визит — уже за новыми впечатлениями.
Зачем это городу
Врубелевский музей обладает одной из сильнейших коллекций за Уралом. Репин, Левитан, Клодт — имена первого ряда. Проект расширяет доступ к постоянной экспозиции для незрячих посетителей.
Отдельно стоит сказать о технической стороне. NFC-метки, тифлокомментарии, объёмные копии — всё это требует денег и специалистов. Источник финансирования не указан. Но факт остаётся: вложения сделаны, механизм запущен.
Остаётся добавить: для зрячих посетителей тоже есть польза. Когда трогаешь рельефную копию, начинаешь иначе смотреть на оригинал. Замечаешь детали, которые раньше ускользали. Так что «Трогательное искусство» — история не только про инклюзию. Это про то, как классика раскрывается с новой стороны.
Фото: минкульт Омской области